تبليغاتX
ღ♥ღK A V E H Y A G H M A E Iღ♥ღ

ღ♥ღK A V E H Y A G H M A E Iღ♥ღ

ღ♥ღ K A V E H Y A G H M A E I

 

دوستانی که درکنسرت 2003 سالن میلاد کاوه شرکت کردند و یا DVD بسیار زیبای این کنسرت رو تماشا کردند ، حتماً آهنگ زیبای ((شوشتری)) رو به خاطر دارند .

برای اولین بار اجرای استودیوئی این اثر در سایت رادیو CBC 3 کانادا در صفحه ای که این رادیو به کاوه اختصاص داده ، قرار داده شده  که پیشنهاد میکنم حتماً  این آهنگ رو گوش کنبد.

شوشتری را بشنوید و دریافت کنید (لینک 1)

 

+ نوشته شده در  ساعت   توسط َﱢﱟﱞﱡ۩ﱡﱞﱟﱢَ  | 

   

 

جدید ترین ها

۲۰/۰۴/۸۷

 

ویدئو جدید کریس دی برگ

با آریان+متن آهنگ

ناگفته کاوه درباره کوروش

 

متن تمامی آهنگ ها

 

 Lyrics of New album

 

گروه outlandish

 

جدول کوروش یغمایی

 

آلبوم ارجینال کاوه دانلود

 

امضا کاوه یغمایی

 

مصاحبه جدید کاوه با زیگزاگ

 

مصاحبه با روزبه بمانی

شاعر کاوه یغمایی

عکس آنیکا و ورنیکا ۲ساله

 

متن آهنگ سادهدی۸۶

 مصاحبه جدید با بی بی سی

مصاحبه رادیو فردا

 

برای اولین بار  فردا ۱۰/۰۹ در وب

 

قرار خواهد گرفت

.ویدیو جدید 

آهنگ جدید اولین بار

 عکس کودکی

 متن آهنگ

 مطالب خواندنی

 راهنما خرید گیتار

آهنگ Policeاز

کوروش.کاوه وکامیل یغمایی

چهره های گیتار (سانتانا)

دانلود نرم افزارهای موسیقی

 بروز شد ۸۷

 

درباره کاوه About kaveh


عکس

 

آهنگ ها Song


و یدئو ها

 

مصاحبه با کاوه kaveh voice


خبر News


لینک
گروه کاوهدر ایران


بیوگرافی خانواده یغمایی


راهنما خرید گیتار


متن آهنگ ها کاوه


مطالب خواندنی


بزرگان موسیقی جهان


همکاری کاوه با ..


دانلود ها


دانلود نرم افزارهای موسیقی


معرفی آلبوم


 

 

 

 

 

 

 

   

Kaveh Yaghmaei was born in Tehran in 1968. At the age of 8, he attended music school and began his classical piano training with Ms. Novinafrooz. At the same time, he started playing the guitar in his favorite style (Rock) and learning to compose music from his father and two uncles (Kamran and Kambiz Yaghmaei).

In 1981, the music school was closed following the Islamic Revolution in Iran. It was later re-opened and Kaveh graduated, while playing the flute by force, from the boy's music school. He then began his professional career of composing and recording music in 1984 and in 1993, Kaveh played his first concert, collaborating with Babak Amini at Bahman Hall. In 1996, Kaveh entered the Islamic Azad University, during which he started playing classical guitar





...'
   THE voa persian           

            TIMES                   

   

آشنایی با موسیقی و نوازندگی گیتار آکوستیک و نیز الکتریک در سبک های مختلف به ویژه راک را به عنوان سبک تخصصی و مورد علاقه نزد پدر ( کوروش   یغمایی ) د ر خانواده آغاز کرد. ورود به هنرستان عالی موسیقی در 9 سالگی و آموزش تخصصی پیانوی کلاسیک نزد استا دنامدار نوین افروز و نیز آموزش همزمان آهنگسازی، آرایش سازها و نوازندگی گیتار...

آلبوم جدید کاوه بعد از ۴سال انتظار

دانلود اختصاصی

  ۱.اولین حرف ۲.جاده    ۳.ساده   ۴.با تو  ۵.نسل سوخته ۶.برگرد ۷. tab o 

                                     ۸.فریب

                                          

                                            

                              متن تمامی آهنگ ها

                  Lyrics of New album

 

                  

                  Click for Full Size View 

                                       دوقلو ها کاوه عکس جدید ۲سالگی

 

تابلو گفتگو وبلاگ     

دانلود آلبوم کاوه یغمایی با کیفیت ارجینال عیدی وب www.kaveh-Yaghmaei.co.nr    

عکس Photo
آهنگ ها Song
درباره کاوه About kavehر

لینک. گروه کاوه. بیوگرافی خانواده یغمایی. راهنما خرید گیتار

متن آهنگ ها کاوه        بزرگان موسیقی جهان           همکاری کاوه با ..

دانلود نرم افزارهای موسیقی
معرفی آلبوم


         ویدیو جدید سکوت سرد کاوه  دانلود فعلا از لینک تا DVD آماده وبه بازار ... کلیک کنید.

                         ویدیو جدید    با تو   کاوه یغمایی     بزودی در اینجا بهمن ۱۳۸۶

    
پشت صحنه کنسرت کاوه یغمایی بزودی در kaveh-yaghmaei.co.nr

                                            ناگفته های کاوه درباره کوروش یغمایی

 

 

             مصاحبه کاوه با زیگزاگ

      

 

 

تابلو گفتگو وبلاگ

   perview  

 

    

 

 

 

 

 

 

 

تماس با ما

 

 

 

 

 

+ نوشته شده در  ساعت   توسط َﱢﱟﱞﱡ۩ﱡﱞﱟﱢَ  | 

به بهانه آلبوم جدید آریان که یکی از آهنگ های این آلبوم(نوری تا ابدئیت) با همراهی

کریستی برگ  همراه بوده به معرفی این نابغه دنیا موسیقی می پردازیم.

در آخر ویدئو این آهنگ به همراه آهنگ و  متن این آهنگ را برای شما قرار داده ایم.



Chris de Burgh

Background information
Birth name Christopher John Davison
Born October 15, 1948 (1948-10-15) (age 59), Argentina
Origin Argentinian/British
Genre(s) Pop rock, Progressive Rock, Adult Contemporary, Art Rock, Soft Rock, Euro-Rock
Occupation(s) Musician, Songwriter
Instrument(s) Vocals, Guitar, Piano
Years active 1974-Present
Label(s) A&M Records (1974-2004)
Ferryman Productions (2004-Present)
Edel Records
Website http://www.cdeb.com/

کریس دی برگ خواننده مشهور ایرلندی موسیقی پاپ است. وی در ۲۳ مهر ۱۳۲۷ (۱۵ اکتبر ۱۹۴۸) در شهر پرگامینو در کشور آرژانتین متولد شد.

 


زندگینامه

کریستوفر جان دیویسون ملقب به کریس دی برگ در در ۲۳ مهر ۱۳۲۷ (۱۵ اکتبر ۱۹۴۸) در آرژانتین متولد شد. پدرش «چارلز دیویسون» دیپلمات بریتانیایی و مادرش «ماوی امیلی دی برگ» منشی ایرلندی بود. کودکی کریس دی برگ به خاطر شغل دیپلماتیک پدر به مسافرت و کسب تجربه در این راه گذشت و به این خاطر در کشورهای مختلفی مثل مالت، نیجریه و زئیر بزرگ شد. هنگامی که ۱۲ ساله بود خانواده‌اش به «Emerald Isle» در ایرلند رفتند، جایی که هنوز هم کریس دی برگ با همسرش دایان و سه فرزندش رزانا، هوبی و مایکل زندگی می‌کند.

در سال ۱۹۶۰ پدرش یک قلعه قدیمی به نام بارگی کاسل خرید که در قرن ۱۲ ساخته شده بود. بعد از اینکه قلعه دوباره توسط خانواده دیویسون بازسازی شد، آنها آنجا را به یک هتل خانوادگی برای تعطیلات تبدیل کردند. کریس اولین کنسرتهایش را در این قلعه اجرا می‌کرد و بعد از ظهر‌ها برای میهمانان گیتار می‌نواخت. کریس نواختن گیتار را با روش سعی و خطا، یعنی بدون هیچ نت از پیش نوشته شده‌ای یاد گرفت.

کریس زبان انگلیسی و فرانسه را در کالج معروف ترینیتی در شهر دوبلین آموخت. هنگامی که وی مشغول تحصیل در کالج ترینیتی بود شروع به نوشتن آهنگهای پاپ کرد. در سال ۱۹۷۱ کریس برای پیدا کردن یک شغل در موسیقی به لندن سفر کرد. در یک رستوران و آرایشگاه به عنوان خواننده شروع به کار کرد و از طرف یکی از دوستانش که به تازگی رستورانی به نام «Captain Americas» در دوبلین تأسیس کرده بود پیشنهاد کار دریافت کرد و برای میهمانانی که مشغول صرف غذا بودند موسیقی می‌نواخت.

در سال ۱۹۷۴ کریس با کمپانی M&A قراداد امضاء کرد و گروه سوپر ترمپ را در تور جدیدترین آلبومشان به نام «Crime of the Century» همراهی کرد. در این زمان بود که نامش را به کریس دی برگ تغییر داد و در سال ۱۹۷۵ آماده انتشار اولین آلبومش به نام «...Far Beyond These Castle Walls» شد.

اولین موفقیت بین المللی کریس در سال ۱۹۷۵ با آهنگ «Turning Round» که بعدها به اسم "Flying" تغییر نام داد رقم خورد. این آهنگ برای ۱۷ هفته در صدر جدول بهترین‌ها در برزیل قرار گرفت و بیش از نیم میلیون نسخه از آن به فروش رفت. آلبوم بعدی کریس دی برگ به نام «Spanish Train & Other Stories» آهنگی به نام «A Spaceman Came Travelling» داشت که در انگلستان جزو بهترین آهنگ‌های کریسمس شناخته شد. ولی موفقیت واقعی این آلبوم آهنگی به نام «Patricia The Stripper» است که هنوز هم درخواست اجرای آن از طرف تماشاچیان در کنسرت‌های کنونی کریس وجود دارد.

در سال ۱۹۸۴ کریس هشتمین آلبومش را به نام «Man On The Line» منتشر کرد. این آلبوم شامل یکی از معروفترین آهنگ‌های کریس به نام «High On Emotion» است که در آن زمان در ده کشور اروپایی به عنوان بهترین آهنگ شناخته شد.

در سال ۱۹۸۶ آلبوم «Into The Light» را که آهنگی به نام «The Lady In Red» داشت منتشر کرد. این آهنگ در سراسر دنیا باعث شهرت کریس شد و در انگلستان و ۲۴ کشور دیگر به عنوان بهترین آهنگ شناخته شد ولی در آمریکا رتبه دوم را کسب کرد. آلبوم «Into The light» در آفریقای جنوبی، نروژ، سویس و انگلستان جایزه پلاتینیوم دریافت کرد. در آمریکا، زلاندنو، دانمارک و بلژیک هم جایزه طلایی گرفت. این آلبوم شامل آهنگ «Say Goodbye To It All» است که ادامه ترانه "Borderline" از آلبوم «The Getaway» سال ۱۹۸۲ است.

آلبوم بعدی کریس دی برگ به نام «Flying Colours» در سال ۱۹۸۸ منتشر شد. این آلبوم همچنین پر فروش ترین آلبوم کریس دی برگ تا به حال بوده‌است. در طول ۲۸ سال فعالیت، کریس دی برگ بیش از ۲۰۰ جایزه طلایی و پلاتینیوم دریافت کرده‌است. حتی برخی از سیاستمداران و افراد مشهور از طرفداران موسیقی کریس دی برگ میباشند. کریس دی برگ در سراسر دنیا از اروپا (آلمان، انگلستان، ایرلند، ...) و آسیا (ایران، ژاپن، لبنان، ...) تا آمریکای شمالی (کانادا) و آمریکای جنوبی (آرژانتین، برزیل، ...) محبو بیت دارد.

کریس دی برگ تورها و کنسرتهای زیادی در سراسر دنیا از جمله در آلمان، انگلستان، ایرلند، ژاپن، لبنان، کانادا، آفریقای جنوبی، اروپای شرقی، اروپای مرکزی و خاور دور اجرا کرده‌است که بسیاری از آنها سریعاً به فروش رفته‌است.

کریس دی برگ در ۱۶ سپتامبر سال ۲۰۰۲ آلبوم جدید خود به نام «Timing Is Everything» را منتشر کرد که شامل ۱۱ آهنگ جدید بود. کریس دی برگ در این آلبوم بیشتر به دنبال یک آلبوم تفریحی و شاد بوده‌است ولی هنوز چند آهنگ از جمله "There"s Room In This Heart Tonight«آهنگهای عمیقی از نظر موسیقی و شعر میباشند. بزرگ‌ترین موفقیت این آلبوم آهنگ»Lebanese Night" میباشد که در کشورهایی مثل لبنان و سایر کشورها آهنگ شماره یک آهنگهای عربی و انگلیسی شد.او همچنین در سال ۲۰۰۴ آلبومی به نام The Road To Freedomو در سال ۲۰۰۶ آلبومی دیگر به نام The Storyman به بازار داد که آلبوم آخری تمام آهنگهای آن سمفونی میباشد

کریس دی‌برگ در تهران

وی در خرداد سال ۱۳۸۷ سفری به تهران داشت[۱].او در یک مصاحبه خبری گفت میل دارم آهنگی با نام شب‌های تهران برای تهران بسازم[۲].این سفر به منظور آماده سازی جهت برگزاری کنسرت وی به ایران انجام شد‌ه‌است.

در بهار سال ۱۳۸۷ نخستین آهنگ مشترک او و گروه آریان در تهران منتشر شد. این آهنگ که بر پایه آهنگ The Word I Love You (از ساخته‌های کریس دی برگ) تنظیم شده در واقع اجرای جدیدی از آهنگ فوق است که بعضی از قسمت‌های آن با ترجمه فارسی توسط گروه آریان خوانده می‌شود. این آهنگ با نام «نوری تا ابدیت (دوستت دارم)» در چهارمین آلبوم آریان با عنوان "بی تو با تو" منتشر شد.

 

 ویدئو این آهنگ ببینید:

Arian Band ft Chris De Burgh - Nori Ta Abadiat(Dostet Daram)

http://www.youtube.com/watch?v=zQvLXWkzHxY

http://www.nme.com/video/id/TGGvLsUYhJ4/search/arian

دانلود این آهنگ با کیفیت ۶۴:

متن این آهنگ:Written by Chris de Burgh
The Words "I Love You"
There are those who think that love comes with a lifetime guarantee,
But we know from those around us, that this may not always be,
It's the simple things that come between a father and a son,
But when they try to talk, the knives are out before they have begun;

Well that was me, and I have seen the light that shines for eternity,
Because I learned to say the words “I love you;”

So many hearts have been broken by the lies of history,
And so many arms are still open for that final mystery;
We must show respect for all the rest, and what a man believes,
And the one who died upon the cross, well he is the one for me,
And he said “Come with me and you will see the light that shines
For eternity, be strong and learn to say the words “I love you;”

And this endless road that we are on just keeps on going round,
But there's one destination that always is here to be found;

So come with me, and you will see the light that shines for eternity,
Be strong and learn to say the words “I love you,”
Be strong and learn to say the words “I love you,” the words “I love you,”
The words “I love you,” the words “I love you.”


ورزن فارسی فینگیلیش

Written by Chris de Burgh There are those who think that love comes with a lifetime guarantee, But we know from those around us, that this may not always be, It's the simple things that come between a father and a son, But when they try to talk, the knives are out before they have begun; Well that was me, and I have seen the light that shines for eternity, Because I learned to say the words "I love you;"

 bebin che ghalbaei shekastand toye daste roozegar bebin cheshmaei ra ke gashtand be ye noori moondegar az eshgho bavar bayad ke akhar beshan labriz delamoon ye roozi harja por beshe donya az tanine sedamooooon pas bia ba har zaboon to ham bekhoon, bekhoon asheghoone kenaram, faryad bezan begoo : doostet daram And this endless road that we are on just keeps on going round, But there's one destination that always is here to be found; So come with me, and you will see the light that shines for eternity, Be strong and learn to say the words "I love you," faryad bezan begoo doostet daram the words "I love you," doooooooooset daram the words "I love you,"

+ نوشته شده در  ساعت   توسط َﱢﱟﱞﱡ۩ﱡﱞﱟﱢَ  | 

 مصاحبه کاوه یغمایی با مجله پیله های شیشه ای

المیرا آقازاده

*********************************

 

موسیقی از کسی به او به ارث رسیده بود که همواره بخش مهمی از خاطره ی مردم چند دهه ی اخیر است. او به خوبی آنچه از پدر کم نظیرش و استعداد ذاتی اش در نزد خود به ودیعه داشت را به کار گرفت و این روزها یکی از بهترینهاست…
پس از بیش از دو ساعت گفتگو دریافتم که یکی از بهترینها بودن تنها به هنرمندی بستگی ندارد… بهترین بودن در صمیمیت، مهربانی ، تواضع و فروتنی، صداقت و خوش برخوردی او چند برابر می شد…

مصاحبه ی من با این بهترین ، پیش روی شماست…


-کاوه یغمایی چرا موسیقی را انتخاب کرد؟


در واقع من موسیقی را انتخاب نکردم،برایم انتخاب کردند! من در خانواده ای بودم که همه موزیسین بودند و موسیقی را به عنوان یک شغل نمی دیدند و یک مسیری بود که همه ما با سختی هایی که وجود داشت باید در آن حرکت می کردیم. و من هم باید در همان مسیر می بودم و مرا به هنرستان موسیقی فرستادند و من موزیسین شدم! و بعد از آن باید راهی را ادامه می دادم که خانواده ام در آن بود. به نظر من ، من خودم موزیسین نشدم، من در خانواده ای بودم که همه موزیسین بودند و قرار بر این بود که من هم موزیسین بشوم.
من با پیانو شروع کردم،اما بعد از انقلاب کنسرواتوآر بسته شد و وقتی ما برگشتیم به هنرستان موسیقی دیگر معلم پیانو آنجا نبود و من از میان همه ی سازها فلوت را به عنوان ساز تخصصی انتخاب کردم و بعد گیتار را ادامه دادم.

 آلبوم مترسک را با چه کسانی کار کردید؟
تمام ترانه ها با مزدا شاهانی بود و ساتگین خواهرم و کامیل برادرم، اعلا مظفری

و سیروان که یکی از موزیسینهای خوب کشورمان هست، مرا واقعا یاری کردند.

من با وضعیت سخت و عجیبی موفق به گرفتن مجوز آن آلبوم شدم.

آلبوم سکوت سرد را چطور؟
تمام ترانه ها از روزبه بمانی بود به جز ترانه ی جاده که کار وحید میر احمد بود و موسیقی کار خودم بود.
 

 آقای یغمایی روزبه بمانی حقیقتا یکی از بهترینهاست،اما سوال من این است که شما چگونه ترانه انتخاب می کنید، چه جور ترانه هایی را می پسندید و با ترانه سراهایتان چگونه کار می کنید؟ سوژه ها و موسیقی را شما می دهید یا ترانه را ابتدا انتخاب می کنید؟
بله، روزبه جزو معدود ترانه سراهایی ست که امروزه داریم یعنی واقعا ترانه سراست. شاید چون امروز هست کسی قدرش را نمی داند، ولی به نظر من هنرمند عجیب و غریبی ست، و کسی ست که کاملا خودش را با موسیقی هماهنگ می کند، چه زمانیکه خودش کار می دهد چه زمانیکه روی موسیقی ترانه می گذارد و کاملا آهنگساز را احساساتی می کند،در ادبیات تواناست، مدرن و به زبان امروز کار می کند، به نظر من یک استثناست.در هر دو صورت عالی کار می کند. اما در مورد سلیقه ی من، موسیقی راک یک موسیقی اعتراض آمیز است، در واقع این نوع موسیقی در مورد اعتراضات اجتماعی و هرچیزی که انسان را استثمار کند آگاهی می دهد،اما مقداری از موسیقی که من کار می کنم موسیقی پاپ است و در مورد عشق و معنی آن و کلا موسیقی عاشقانه است. به صورتهای مختلف از دهه های پیش روی این کلمه کار شده و خواهد شد اما در این مورد باید ترانه ای روی من اثر بگذارد. با من حرف بزند و به عنوان یک آهنگساز به حرکت وادارد.

در قطعه ی با تو ، خانم کانادایی با شما هم خوانی می کند، چه شد که ایشان را انتخاب کردید که ایرانی نبودند و فارسی را با لهجه و به سختی می خواند، گرچه جالب شده است.؟
بله،خانم دبی لو(Debbie low) کانادایی هستند که اینکار را می خوانند. خود این خانم خیلی زحمت کشیدند که دقیق به صورت فارسی بخوانند. یکی از دلایلی که من مجبور شدم اینکار را انجام بدهم گرچه الآن راضی هستم از اینکار، این بود که در کانادا هیچکدام از خوانندگان خوب ایرانی اینجا نیستند، من در ایران با ساتگین(خواهرم) کار می کردم و نتوانستم در این آلبوم با ساتگین همکاری کنم. سعی کردیم که خوب انجام بشود. خودم هیچوقت به این جریان فکر نکردم که چون ایرانی نیست باید با او کار بکنم یا نه، در واقع پیش آمد.

تفاوت اصلی سکوت سرد با مترسک در چیست؟
در سکوت سرد، تنها عاملی که خیلی مثبت بود، حمایتی بود که کمپانی ترانه و آقای وارطان از کارم کردند.
مورد بعد نبودن شرایط سخت ممیزی برای کار پاپ بود و این خیلی برایم تجربه ی خوبی بود که توانستم به عنوان یک موزیسین کاری را انجام بدهم که خودم دلم می خواست.

کار روی آلبوم بعدی را آغاز کرده اید؟
بله، من همیشه کار موسیقی می کنم و در واقع کار من موزیک هست و این وضعیت را ادامه دار می بینم مگر اینکه از توانم خارج باشد،یعنی به جایی برسم که توان ادامه دادن نداشته باشم. برای آلبوم بعدی در حال برنامه ریزی هستم.

در آلبوم بعدی با چه کسانی همکاری داشته اید؟
در آلبوم بعدی اکثرا با کسانی خواهم بود که مرا در آلبوم سکوت سرد یاری کردند. نیلوفر فرزند شاد،روزبه بمانی، به اضافه ی تیمی که در موزیک ویدئو ها هم با من همکاری می کنند و همینطور در کنسرتها، برای نور، صدا و دکور ، به نام گری فیلم(GREY FILM). در اینجا هم اگر اشکالی نداشته باشد دوست دارم از علی روشن روان تشکر ویژه کنم که واقعا در این بخش مرا یاری می کند. من تمام موزیک ویدئو های آلبوم سکوت سرد را با این تیم کار کردم که تمام آنها در واقع در Disney fashion week ونکوور کار می کنند.

 برنامه ای برای کنسرتها دارید؟
بله در حال حاضر مشغول برنامه ریزی برای کنسرت آلبوم سکوت سرد هستیم که برای حدود ماه سپتامبر برگزار خواهد شد که برای اولین بار در جامعه ی ایرانی اتفاق می افتد که تلفیقی از نمایش و موسیقی است که وضعیت پیچیده ای ست! در واقع شما وقتی وارد سالن می شوید هیچ چیز در آن وجود ندارد و از صفر تا صد آن توسط متخصصین و تیم درست خواهد شد، حتی صندلی ها. و تمام این طراحی مربوط به شرایط آلبوم می شود و تمام این کارها چه بخش عاشقانه چه آنچه در مورد جنگ است به صورت نمایش اجرا خواهد شد.

سوژه ی موزیک ویدئوهایتان را خودتان می دهید یا گری فیلم؟
تمام اینها به صورت تیمی انجام می شود، در واقع اول سوژه ای وجود دارد که بیشتر به ترانه ی روزبه مربوط می شود و بعد با توجه به امکانات و تواناییها و سوژه ها می رویم به سمت اینکه کار خوبی ایجاد کنیم. یکی از چیزهایی که من واقعا نمی خواهم به آن برگردم سختیهایی بوده که کشیده ام و بحث در مورد آنها بی فایده است و من می خواهم با قدرت و فعالیت بیشتر ادامه ی کار بدهم و تصمیم دارم آنچه در مورد موسیقی در ذهن داشته ام به تصویر هم بکشم و چون ما متخصصان خوبی در زمینه کار ویژوال داشته ایم و پیشرفتهای خوبی کرده ایم در داخل کشور نه ولی در خارج کشور توسط ایرانیها موزیک ویدئوهای خوبی بوده است که ما تصمیم داریم همراه با موسیقی و تصویر همراه با ایران و لس آنجلس کار خوبی ادامه بدهیم.
شما با کسانی کار می کنید که فارسی بلد نیستند، اکثرا کانادایی هستند، نظر آنها در مورد موسیقی شما چیست؟ با اینکه از ترانه اش چیزی نمی فهمند، موسیقی تنها را می پسندند؟

ما با دوستان کانادایی همکارم که صحبتم کرده ایم، قرار هست که ما در مجلات ونکوور، مانند مجله ی مترو و ... تبلیغات کنیم و بلیط کنسرت را در ticket master بگذاریم. چون بخشی از طرفداران ما غربی ها خواهند بود چون این سبک موسیقی غربی ست . و هدف من هم همین است و برای همین آمدم که موسیقی خودم را به غیر ایرانی ها معرفی کنم. من خودم قبل تر ها زبان انگلیسی ام خوب نبود و ترانه ها را نمی فهمیدم. اما موسیقی اش را دوست داشتم. بعدها که زبانم بهتر شد فهمیدم که ترانه همان معنی داشت که من فکر می کردم و من برای خودم هم عجیب بود که از طریق موسیقی ترانه را حس می کردم. نه دقیقا اما مضمون را از طریق موسیقی می گرفتم. و این ارتباط را برقرار کرده بودم. از طریق موسیقی می شود با موسیقی راک ارتباط برقرار کرد. در این موسیقی اولویت اول موسیقی ست بعد ترانه، بر عکس موسیقی پاپ. برای اینها هم همینطور است.


چرا موسیقی ما اینهمه فقیر است و در عرصه ی جهانی حرفی برای گفتن ندارد؟ در حالیکه حتی موسیقی هند و ترکیه طرفدار فراوان دارد؟
متاسفانه ما در مورد موزیک پاپ هیچ حرفی برای گفتن در عرصه ی بین المللی نداریم. بله، کنار ما کشوری مثل ترکیه و یا حتی هند واقعا در عرصه ی پاپ قدرتمند هستند و چه دلیلی دارد که ما از نظر فرهنگی و اقتصادی نتوانیم از این اهرم قدرتمند استفاده کنیم و کمک بگیریم. من واقعا دلیلش را نمی فهمم و نمی دانم چرا این سبک از موسیقی به این شکل در داخل کشور مورد حمله هست. در خارج به موسیقی شرق علاقمندند و اما نمی شود انتظار داشت که ما ردیف میرزا عبدالله بزنیم و اینها لذت ببرند! اصلا چیزی نمی فهمند،مثل موسیقی چینی که ما نمی فهمیم. اما تنها زبان بین المللی موسیقی ، موسیقی پاپ است و ما باید موسیقی خود را به این صورت ارائه کنیم. مثل سانتانا ، شکیرا و ... که به این صورت فرهنگ و موسیقی خود را به دنیا ارائه می کنند. متاسفانه ما سرجای خود ایستاده ایم. اما 30 سال پیش موسیقی ترکیه واقعا از ما عقب تر بود. من این صحبتها را سالها کرده ام و نتیجه نگرفته ام و ترجیح می دهم که کار خودم را خوب انجام بدهم.
 

موسیقی ما ضعف زیاد دارد، از افراد ناوارد که تنها به امید معروفیت وارد این عرصه می شوند گرفته تا استفاده ی نادرست ونابه جا از sampleها و نرم افزارهای موسیقی و ... اما به نظر شما ضعف اصلی موسیقی ما در چیست؟ و پیشنهاد شما چیست؟
زمانی که پخش موسیقی از تلویزیون ممنوع شد و تدریس موسیقی در مدارس منحل شد و تصمیم گیری های اشتباه رخ داد لطمه ی اصلی و بزرگ به موسیقی ما زده شد. حذف موسیقی از صحنه ی زندگی مردم برای مدتها باعث این ضعفها شد. شاید ضعف اصلی همین باشد که موسیقی دنیا به سرعت در حال پیشرفت بود و هست و ما برای مدت طولانی درجا زدیم و عقب ماندیم.
ما باید از مدارس شروع کنیم و حداقل یک زنگ درس موسیقی داشته باشیم و با سرعت بیشتر و از زیربنا همه چیز را درست کنیم. آموزش بدهیم که مردم فرق موسیقی خوب و بد را تشخیص بدهند. و بچه ها از اول موسیقی خود را هم بشناسند. تا وقتی این زیر بنا ایراد دارد رفع ایرادهای دیگر و اصلاح به کارگیری نادرست نرم افزارها و ... کمکی نمی کند. آن هم با سرعتی که موسیقی امروز دنیا دارد حرکت می کند.

آقای یغمایی دوست دارید در ژانرهای دیگر موسیقی هم کار کنید؟ می دانم که کوروش یغمایی موسیقی فیلم گرگهای گرسنه را ساخت و ادامه نداد و معتقد بود که ساخت موسیقی فیلم کار تخصصی ست،شما در زمینه ی موسیقی فیلم یا سبکهای دیگر موسیقی کار خواهید کرد؟

من فکر می کنم که موسیقی فیلم از نظر اولویت در وهله ی دوم است. وهله ی اول اجرای زنده است یا کار کردن در زمینه ی موسیقی پاپ. به نظر من کسانی موسیقی فیلم کار می کنند که یا نمی توانند این دو کار را انجام بدهند یا نمی خواهند در این زمینه فعال باشند،آلبوم بیرون بدهند، کنسرت بگذارند و ... . موزیسینی که اینکارها را انجام بدهد؛ موسیقی پاپ کار کند و یا کنسرت بگذارد وقت نمی کند که به موسیقی فیلم بپردازد! من تا زمانیکه این استقبال خوب مردم از کارم وجود دارد که تمام عشق و علاقه ی من به کارم از محبت مردم می آید و برای این کار می کنم که ببینم مورد استقبال واقع شده است یا خیر، و هنوز در این زمینه جای کار دارم موسیقی فیلم کار نخواهم کرد.

پدرتان،کوروش یغمایی، در حال حاضر چه می کند؟ فعال هستند؟ دلیل مخالفت با کارکردن کوروش یغمایی چیست؟

کوروش بسیار فعال است، همیشه کار می کند، بی وقفه 4 ساعت می نشیند و گیتار می زند.اما موردی که هست این است که من از مسئولین ارشاد می خواهم که کمی در مورد این هنرمند دقیق تر تصمیم گیری کنند و روزی نرسد که بگویند اشتباه کردیم. چون واقعا هر لحظه می تواند کاری با ارزش ارائه کند. متاسفانه با مسائلی که هست پخش کار او دارد بسیار طولانی می شود. من خواهشم این است که این موارد دست و پاگیر در مورد او زودتر از بین برود و این هنرمند الآن هست و باید بشود از کارهایش لذت برد.
در حقیقت دلیل مشخصی برای مخالفت هیچوقت عنوان نشده است. کوروش گاهی کار کرده است، گاهی جلوی کارش گرفته شده است، دوباره کار کرده است، ما کار آخر او را دوسال و نیم پیش ضبط کرده ایم به نام ملک جمشید که کار بسیار خوبی ست. که من هنوز خبری از پخش آن نگرفته ام. امیدوارم زودتر پخش بشود. برای من بیش از همه چیز مهم است که کوروش با قدرت و بیشتر کار کند.

پدر شما هرگز استادی نداشته اند و خودشان موسیقی را دنبال کرده اند و بسیار هم موفق بوده اند،اما عموهای شما کامبیز و کامران یغمایی از اساتید شما بودند، فکر می کنید خلاقیت در کدام است؟ آنکه خودش ذاتا هنرمند است و خلاق یا کسی که آموزش گرفته است؟
به نظر من کوروش استثنا ست. کسانی که نبوغ عجیب و غریبی دارند، مثل کوروش،استثنا هستند و حتی ممکن است آموزش آکادمیک تاثیر منفی هم روی کارشان بگذارند. اما به نظر من همه ی هنرمندان نیاز به بادگیری علم موسیقی و آموزش آکادمیک دارند و خلاقیت هم از علم می آید البته به جز استثناها

خیلی از هنرمندان ما ایران را ترک کرده اند، هدف شما برای خروج از ایران چه بود؟
زمانیکه کار برای آدمی مثل من عملی تر باشد در کشورم من دیوانه نیستم که در کانادا فعالیت کنم!اما اینجا مشکلات بی مورد جلوی پای من نیست. من در خانواده ای بودم که دیدم در حدود 30 سال چه اتفاقاتی برای پدرم افتاد و من نمی خواهم که اینها در مورد من تکرار بشود. هر زمانیکه من احساس کنم مشکلی جلوی کارم نباشد آروزیم این است که برای مردم خودم در کشور خودم کار کنم. ایران برای من همه چیز است.یک موزیسین وقتی نمی تواند فعالیت کند در واقع مرده است و من نمی خواهم این اتفاق برای خود من بیفتد. در مورد دیگران نمی دانم اما خود من با این هدف حرکت کردم که بتوانم کارهای بهتر و بیشتری انجام بدهم.

دلیل ماندگاری یک هنرمند، یا یک اثر هنری به نظر شما چیست؟
به نظرم خود هنرمند بودن یک شخص باعث ماندگاری اوست. به نظر من کسی ماندگار نیست که هنرمند نباشد. هنر همیشه خود من را تحت تاثیر قرار می دهد.اگر یک اثر هنری هم هنرمندانه و تاثیر گذار باشد خواهد ماند.ممکن است کسی خیلی سر و صدا کند اما هنرمند نباشد، پس نخواهد ماند.

شخصیت هنرمند چقدر روی آثارش تاثیر می گذارد؟ بعضی می گویند فلان هنرمند اخلاق خیلی بدی دارد اما کارش خوب است و ما دوستش داریم و کاری به اخلاقش نداریم،نظر شما چیست؟ اینها از هم جداست یا روی هم تاثیر گذارند؟
در واقع من هم مدتی ست به همین موضوع فکر می کنم.من خودم گیتاریستی را دوست دارم به نام ریچی بلک مور richy blackmore ، که همه از اخلاق او متنفر بودند که حتی توی گروه خودش که گروه راک بود برخوردهای فیزیکی هم بود،این هنرمند یکی از بهترین گیتاریست های دنیاست. اما برای من مشخص شد که این فرد زحمت می کشیده است، اما کارهایش کپی ست و اخلاقش مستقیما روی کارش موثر بوده است. هنرمندی که اخلاقش خوب نباشد و بقیه را اذیت و آزار کند، اصلا هنرمند نیست. ارتباط مستقیم بین این دو وجود دارد. کسی که می گوید من به اخلاق هنرمندم کاری ندارم و هنرش را دوست دارم هنرمندش را نمی شناسد و نمی داند که منبع هنر او و جود و اخلاقش است و اگر غیر از این باشد منبع آن هنر و هنرمند کس دیگری ست.
من به طور قطع در مورد موزیسین ها می توانم بگویم موزیسینی که کارش خوب است اما اخلاقش خوب نیست بی شک تحت تاثیر موزیسین دیگری ست.
کاوه یغمایی را خودتان چطور تعریف می کنید؟

بعضی ها به من میگویند مورچه ی اژدها شو!! گاهی خیلی آرام و ساکت هستم و گاهی واقعا مثل اژدها می شوم!



برای دو فرزند شما که دختر هستند، چه برنامه ای دارید؟ آنها هم قرار است موزیسین بشوند؟
اگر علاقه نداشته باشند که بحثش جداست و اجباری نیست. هر کاری بخواهند بکنند من حمایتشان می کنم.. اما من تمام سعی ام این است که این دو دختر خدمتی به موسیقی کشور بکنند. بله! 100% اگر علاقه داشته باشند حتما موزیسین خواهند شد.

فکر می کنید بهتر است از چه سنی موسیقی را شروع کنند؟ و چگونه؟
من فکر می کنم بچه ها از حدود 4 سالی می توانند به صورت آکادمیک و حرفه ای آموزش ببینند. این چیزی ست که در دنیا دارد اتفاق می افتد و در 7 سالگی می توانند اجراهای عالی داشته باشند.و نکته ای که مهم است این است که حتما معلم خوب برای خود انتخاب کنید که جوری با شما کار کند که شما می خواهید اگر با شما بدرفتاری بشود یا شما دوست نداشته باشید به سرعت زده می شوید. و مورد دوم ساز خوب است. باید ساز خوب داشته باشید. یک آماتور نمی داند که ایراد از سازش است و فکر می کند که خودش بد می زند.

ساز پایه ای برای شروع وجود دارد؟
نه اما بعضی سازها مثل فلوت تک صدایی هستند اما بعضی سازها چند صدایی هستند و شما باید بدانید که آکورد چیست و آهنگسازی کار کنید. معمولا بهتر از همه ی سازها در ابتدا پیانو هست و به آن ساز مادر می گویند. اما به نظر من هر سازی که بتواند آن پایه ی آکوردیک را داشته باشد مثل ارگ، پیانو، گیتار و ... می توانند یک آهنگساز را راهنمایی بکنند و سازهای سولو هم به طور مجزا.

موزیسین مورد علاقه ی خودتان کیست؟
به جز خانواده ی خودم که تاثیر داشتند روی کارم،من موسیقی ریچی بلک مور را دوست دارم و کارهای آقای بدیعی را خیلی دوست دارم که کارهای بسیار عالی دارند و تاثیر اساسی روی من داشتند. من ویگن را خیلی دوست دارم و از ملودی هایش خوشم می آید.

اگر حرف نگفته ای دارید که من در موردش سوالی نکردم و شما دوست دارید بگویید، بفرمایید.
تنها مسئله ای که دوست دارم بگویم و تکرار کنم برا ی آنهایی ست که می خواهند کار کنند، شروع کنند و این کار را دوست دارند و آن هم این است که هیچ چیزی نباید اذیتشان کند. تصمیم گیریهای غلط کمپانی ها و سیستم موسیقی و ... و اینکه فقط و فقط کار خودشان را انجام بدهند، نه تقلید کنند، نه دنبال این باشند که چه کاری فروش دارد، غلط است یا درست، چه کاری به آنها توصیه می شود، زندگیشان از بین می رود یا نه، فقط روی کارشان تمرکز کنند و مطمئن باشند که موفق می شوند. یکی از سخت ترین کارهای روی زمین موسیقی ست. نباید جا بزنند و باید ادامه بدهند.

از شما و وقتی که به ما دادید سپاسگذارم و امیدوارم که بتوانیم به زودی شما را در ایران داشته باشیم.
من هم از شما بی نهایت سپاسگذارم ، من مصاحبه های زیادی داشتم اما این مصاحبه برایم خیلی خاص بود و خوشحالم که شما به عنوان یک خبرنگار اینقدر در مورد موسیقی اطلاعات دارید و پیگیر هستید که برای خود من خیلی مهم است که کسی که مصاحبه می کند وارد و مسلط باشد، که اکثرا اینگونه نبوده اند و از اینکه به این شکل به موسیقی کشور خدمت می کنید سپاسگذارم.

 

برگرفته از مجله پیله های شیشه ای

http://www.glassyguards.com

           .

+ نوشته شده در  ساعت   توسط َﱢﱟﱞﱡ۩ﱡﱞﱟﱢَ  |